第一千二百六十章明看成化、清看雍正

我的系統不正經 第一千二百六十章明看成化、清看雍正

琺瑯彩瓷的燒制，受到朝廷的嚴格控制，使琺瑯彩瓷成為清代最珍貴的瓷器品種。

佳士得香港為《康熙琺瑯彩千葉蓮盌》單設了一場拍賣，隆重呈拍這件極為珍罕的巔峰之作。

經過激烈競價，最終以8720萬港元成交。

那么這只琺瑯彩瓷碗，到底有什么樣的風采？

清康熙約61年，御制胭脂紅地琺瑯彩千葉蓮紋碗出世，它直徑11厘米。

佳士得瓷器部專家表示，這一曠世難尋的清代琺瑯彩盌，揭示出“東西方之間融會貫通的藝術創意”！

與這一琺瑯彩千葉蓮盌的首次邂后，令其激動無比，無法忘懷。

盌上色彩如此生動秀麗，是一場燃起激動火花的感官盛宴。

此盌曾由我國瓷器界的傳奇名人、著名藝術藏家張宗憲珍藏!

盌底部藍料書方框“康熙御制”，可見此盌乃康熙年間所制。

那么這件康熙琺瑯彩千葉蓮盌，為什么這么貴？

瓷身彩繪琺瑯，是清代皇室自有瓷器中最具特色的，也是釉上彩瓷中最精美的彩瓷。

精致典雅的瓷器，充分發揮了它的優雅和典雅。

它集中體現了西風的魅力，描繪了王室身份的高貴和榮耀。

康熙琺瑯彩瓷的地位，在中華瓷史上也很高。

瓷質人體彩繪琺瑯，可以說是科技與藝術結合的巔峰。

繪畫與瓷器藝術的結合，在我國尚屬首次。

康熙王朝是琺瑯彩瓷的創制和燒制王朝，它在琺瑯顏料和瓷質人體彩繪方面，進行了創新，具有深遠的意義。

據清宮制作處的工作文件記載，琺瑯彩瓷自制作、燒制以來一直受到皇帝的重視，生產水平不斷提高。

因此，琺瑯彩瓷是在皇帝的大力推動下，發展起來的一種宮廷藝術，所以才會創造了瓷器體彩繪畫的新高度。

琺瑯彩瓷上的圖桉更加生動、立體、如畫，代表了當時最高的工藝和審美水平。

大多數流傳下來的琺瑯彩瓷，都藏在清宮里，只歸皇帝所有，很少傳播到宮外。

直到民國初年紫禁城開放，外界才得以窺探琺瑯顏色的真實面目，這立即成為家欣賞的目標。

到現在，各大拍賣行琺瑯彩繪，歷史拍賣記錄442件，總成交金額7億多元，平均價格167萬多元。

根據市場反饋，最昂貴的琺瑯彩瓷是白釉，因為琺瑯顏色在白色背景上，看起來更漂亮。

琺瑯顏色是一種釉上裝飾技術，將琺瑯繪畫技術移植到瓷體上。

它的正式名稱是“瓷胎畫琺瑯”，后來在國外被稱為“古月軒”和“薔薇彩。

琺瑯彩瓷之所以具有如此巨大的投資價值，主要與它的存世量有關。

最初清宮了大約400件，康、雍、乾三代的琺瑯彩瓷。

其中，彎彎故宮博物院目前藏有300余件，神都故宮博物院藏有40件。

而散落在世界各地博物館和私人手中的其他琺瑯彩瓷，本應在清末從宮殿中散出，或被英法聯軍從圓明園帶走。

所有市場上的流通量，只有60件左右。

這也使得琺瑯彩瓷，在很長一段時間內，成為行業的“寵兒”。

隨后出現了大量彷制品，其中一些在晚清仍被復制。

因此，作為后起的彷制者來說，最重要的是在做之前，清楚地了解它的起源。

當然，最重要的還是技術，特別是畫技！

花有露光，鮮艷纖細，蝶有茸毛，且頸項豎起，絕也！

這就是琺瑯彩之上的畫片，其上的每一幅畫片，都是絕頂之作。

這樣的工藝，都是絕技、絕活。

這也是沒辦法的事情，皇帝重視，自然就能找到高手制作。

還有，清朝歷代帝、后及王室成員，幾乎都擅長書畫。

清初，內務府開辦“如意館”，培養書畫人才，書畫藝術同時也成為皇室成員的家傳。

數百年來，已形成了清逸典雅、雍容華貴的獨特風格。

書法最好的當屬雍正，其書法遒雅，妙兼眾體。

雍正書法追隨其父，走董其昌流暢和美一路。

他的書法文雅遒勁、氣勢宏偉，有皇帝欲凌駕雄強的氣概。

就個人的藝術修養和鑒賞品位而言，雍正在清代的帝王中十分突出。

雍正擅長楷書、行書、草書、榜書，其中行草書成就最高。

雍正的作品，中鋒運筆，行筆穩健流暢，結體整肅，骨骼清秀，書法娟秀遒美，給人一種節奏感和韻律美。

有了這些文化的底蘊，讓雍正時期各種類的藝術品都十分完美。

雖然雍正一朝只有十三年的時間，但是雍正留下的瑰寶更加驚心動魄，讓我們享用不盡。

他的琺瑯彩、粉彩、斗彩，都是我國瓷器的經典。

問題是雍正的青花瓷器，也能做的如此完美和超脫。

這就不光是原料的問題了，完全是鑒賞力的問題了。

他的獨到的藝術鑒賞力，才讓我們今天津津樂道，贊嘆不已，完美始終貫穿其中！

有了這些先天的因素，還要鼓吹高彷可以“以假亂真”？顯然不能！

最起碼，不是頂級大師，也就是達不到宗師程度的工藝技能水平，絕對彷不出“以假亂真”的雍正琺瑯彩。

一件真正的藝術品，如果沒有文化的底蘊做支撐，就是“比葫蘆畫瓢”，就是“三D”打印，也難取代這些頂級的藝術品。

雍正的藝術品，做到了“增一分則長，減一分則短”的地步。

“東施效顰”還是東施，成為不了西施。

情人眼里出西施，西施可以無數個。

可雍正只有一個，具備他的藝術涵養的有多少？

要知道他可是一位皇帝，不是單純的藝術家！

一位皇帝的眼光，一位皇帝所處的環境，陶冶出來的情操，是普通人可以達到的？

就連陳文哲，也不敢說通過學習，可以達到堪比一位皇帝的修養水平！

所以雍正的藝術品，依然是世界瓷器藝術的典范。

那么留存到現在的雍正官窯琺瑯彩，民間有嗎？毫無疑問有！

我們都喜歡“清三代”的官窯，但從藝術性上來區分他們的不同，藝術性最高的就非雍正官窯莫屬。

那么“明看成化、清看雍正”，也就順理成章了。