第二零七章【電影】

鰥夫的文娛 第二零七章【電影】

京城，興華胡同。

八一電影制片廠的人離去，林有成也不知道最終導演會給《天狗》怎樣的結局，要真正說起來八一制片廠的地位還是很高的，就是不知道前面兩個結局在八一廠是否能過審。

不過這件事也不是林有成能夠做主的，現在林有成需要做得也就是將《天狗》的劇本寫好。

林有成這邊也已經答應八一廠擔任《天狗》這部電影的編劇，自然也就要負責將劇本寫好，不過林有成心里卻是也有在想現在哪一位演員能夠演好李天狗這個角色。

當然，這件事肯定還是八一廠和武子牛導演那邊會認真選擇，林有成對于現在的電影選角還是相當放心的，畢竟在這個時候還沒有那些帶資進組的流量演員，更多的還是看角色的適配度和演員的演技，這還是要等劇本出爐。

對于寫劇本，林有成自然沒有壓力，這也算是他的老本行。

之前《風聲》電影的大獲成功雖然是導演謝縉拍攝，但也有林有成這位原著作者兼編劇的一份功勞，這要不是年初的百花獎并沒有編劇獎項，只怕《風聲》也會拿到百花獎的最佳編劇。

現在大眾電影百花獎是電影家協會所屬《大眾電影》雜志社主辦的，經由廣大觀眾投票產生的群眾性電影獎，年初就評選出了第十屆的大眾電影百花獎，最佳故事片有《風聲》、《血戰臺兒莊》、《孫zhongshan》，最佳女演員被出演《風聲》的劉曉箐拿下，而且最佳男主角同樣也是《風聲》的呂曉禾拿到，關鍵最佳男配角也被《風聲》的梁嘉輝拿下，可謂是相當風光。

這是真正廣大觀眾投票選出來的百花獎，雖然是人氣獎項，但也絕對是電影和演員的實力才會讓觀眾投票選擇，絕對實打實的投票，沒有什么水軍刷票，冒出來什么水后和水帝。

可能也只有這個時候才會讓《風聲》獨占這重要的幾項大獎。

要知道現在的大眾電影百花獎的評選可是觀眾評委共產生101名，而且觀眾評委中工人、農民、軍人、知識分子、青少年學生、商界代表等各占一定比例，如遇兩位提名者得票最高且票數相同，則觀眾評委對兩位票數最高者再次投票，直至投出一名獲獎者。如果第二次投票仍然出現票數相等的情況，則依據獲提名時得票數量，票數高者獲獎。

當然，現在這樣公正的百花獎項到了后面也會漸漸被資本所影響。

相較于百花獎，作為《風聲》的編劇，林有成倒是可以期待一下后面的金雞獎，因為金雞獎會有最佳編劇獎，即便林有成不拿獎，但肯定也能夠入圍的。

雖然說林有成這邊答應八一廠擔任《天狗》的電影編劇，不過林有成這邊卻是并沒有急著去寫劇本，因為他這邊已經聽司徒輝說了，之前拍攝的那部《戰爭子午線》已經上映，他這邊自然要帶著幾個蘿卜頭去看一下這部電影。

不說，這部電影是關于兒童的抗戰電影，更重要的是這部電影里面還有林兆美，林兆慶的出演，這自然是需要帶孩子去看一下自己在電影里面的表現。

林兆美和林兆慶自然也是相當期待的，一早就聽說了林有成要帶著他們去看電影，而且還是他們自己演得《戰爭子午線》，又怎么可能會不激動。

因為林兆歡和林兆樂還小，林有成便讓宋媽在家照看這兩個小蘿卜頭，他則是帶著林兆喜姐弟四人一道去了首都電影院。

1937年，京劇表演藝術家馬連良先生與其友人，在長安街畔的西單和六部口之間籌資建立起了新新大戲院，這座二三層樓高的戲院，安裝了當年最好的音響設備。等到后面1950年，周zongli把首都電影院這個光榮的名號給了長安街邊這家歷經戰火的戲院，并由郭沫若xiansheng為影院題名，因此新戲大戲院改名為首都電影院。

這家影院可以說是創造了很多國內影史第一，像全國第一家國家級電影院、第一家寬銀幕電影院、燕京市第一家票款超千萬的影院。

要知道國內電影行業跟隨改革開放的腳步發展壯大，國內電影觀眾開始接觸到更多類型的電影產品。1979年至1997年，像王曉棠主演的《海鷹》《英雄虎膽》《野火春風斗古城》，票賣得很好。諜戰片《保密局的槍聲》放映了近兩個月，以1800萬元的票房奪得當年的票房冠軍，火爆程度不遜色于后面的《戰狼2》。

這還有1982年李連杰的《少林寺》風靡全國，為了滿足觀眾的觀影需求，首都電影院直接從早上5:50就開始放映該片，早場的票輕輕松松就賣出去了。

去年林有成的《風聲》同樣也是火爆異常，反響熱烈。

不過今年最火的并不是國內的電影，而是一部國外引進電影《霹靂舞》。這部電影在首都電影院公映，掀起了霹靂舞的時尚風潮，無數電影觀眾都成為了霹靂舞的追隨者，大街小巷出現了許多個街頭舞王，他們扛著大錄音機，戴著半指手套，跳起“太空步”、做著“擦玻璃”的動作，可以說是相當風靡。

就像林有成現在帶著林兆喜等人去首都電影院看《戰爭子午線》，也能夠看到街上會有那些穿著喇叭褲的年輕人腳下有出現霹靂舞的動作。

雖然說是看電影，但林有成這邊也并不是只給蘿卜頭們買了電影票，還特意在電影院里的小賣部，給蘿卜頭們賣了北冰洋汽水。

也正是這一年開始，中影牽頭提出多種經營的概念，各家影院開始賣起飲料小吃。就像首都電影院的通宵場有咖啡，在往后還會上冰柜，賣起冷飲。

這后面甚至還有電影院買過啤酒和涼菜。

幾個蘿卜頭們津津有味地喝著北冰洋汽水，正期待著去看這部電影。

林兆喜看見林有成自己沒有買汽水喝，不禁問道：“爸爸，你不喝嗎？”

林有成正看著手里的電影票，聽見林兆喜這話，笑了笑，說道：“爸爸不愛好。”

“爸爸是真不愛喝這個。”

林有成擔心林兆喜誤會自己是省錢，又強調了一句。他帶著這幾個蘿卜頭出來看電影，可沒有想過要省一瓶北冰洋汽水的錢。

林兆慶幾口喝完之后，說道：“爸爸，我能再喝一瓶嗎？”

“你要是還想喝，等看完電影再說，不然等下看電影的時候，我怕你會憋不住要上廁所。”

林有成也難得帶蘿卜頭們出來一趟，并沒有像著拘束著，畢竟他這幾個孩子一直都很懂事。

林兆慶一聽林有成這話，自然也不會鬧著現在就要喝。

等快到電影放映時間，林有成這邊也就帶著蘿卜頭們檢票進放映廳。

其實改革開放前，電影票價非常低。首都電影院有紅票、綠票、黑票三種常規票，紅票四毛錢一張，是影廳二層前兩排中間最好的位置，被稱為“外賓席”，只在放映前半小時賣票，就是怕有領導或外賓來，要預留。綠票三毛錢，黑票兩毛錢，學生票五分、一毛的都有。

后面雖然居民收入逐年增加，可電影票還依然這么便宜。再加上80年代末到90年代初，電影行業其實非常蕭條，因為這時候家家樂電視，而且還有各種錄像廳什么的，票價還是一樣啊。但是呢，這個觀影人次每年都在大幅的下降，這時候電影廠發現收入實在太低了，都沒有辦法拍新片了。要從1985年開始，電影票價管理權限開始分地區、分階段下放，曾經兩三毛錢一張的電影票，終于在市場競爭的沖擊下不復存在。不過京城這邊的電影票價放開還要到1992年的9月。

那個時候，電影院還很沒底，不知道放開買究竟是賣多少錢，還特意去問了電影公司，得到的答復是愛賣多少錢就賣多少錢，只要賣得出去就行。也就是因為這樣的話，首都電影院馬上調整，十塊錢一張票，結果滿場了，那下一場就賣十五塊錢。當然，即便是到了那個時候，一般電影的票價都在五塊錢左右。

再往后則是1998年，一部大片橫空出世，它就是《泰坦尼克號》，平均票價大概20塊錢，一線城市的票價，到了50塊錢，甚至有人炒到了200塊錢。到2002年，20至30元之間的票價成為主流。但是張國師的《英雄》出現，把國產片的票價直接達到50塊錢，不過盜版碟很厲害。

現在林有成帶這幾個蘿卜頭看電影的票價自然是相當便宜。

《戰爭子午線》的電影上映還是相當受歡迎的，因為這部電影的原著是林有成的戰爭四部曲里面的第三部，不一樣的戰爭視角，自然也是讓不少人都很期待林有成的這部電影，放映廳里面也都幾乎快坐滿了觀眾。

隨著放映廳安靜下來，大熒幕上也就出現了《戰爭子午線》的故事。

熒幕上緩緩播放，1990年11月，一個年邁的身影沿長城向西攀援。她不時停下眺望群山，像是在尋找著什么，這位也就是年輕護士，也就是在這樣時空的尋找之下，年邁的女人似乎看到當年的自己抬著擔架行進的身影。

故事正式開始，也就是在這長城上，十三名從北平奔赴根據地的學生與護送他們的四十八名八路軍被圍，青年們在一場石塊對機槍的無望的搏斗中倒下，只有一個護士生還。蘆葦中隱藏著一支被沖散的擔架隊，能走的只有一位老軍醫和一位剛從文工團來的女孩。亂槍中，垂死的通訊員掏出一份命令：令九連沿長城西進。九連最后一名幸存者，排長已經負傷，卻要執行那個殘缺不全的命令。晨霧中，出現在“文工團”面前的是一排孩子……

林有成看著熒幕上林兆喜和林兆慶兩個蘿卜頭他不得不承認，雖然知道這個故事是很沉重，但還是忍不住笑了，因為鏡頭里面的林兆喜和林兆慶完全不是他平常看見的樣子，穿著一身破舊的八路衣服，真的就象是換了一個人。

當然，很快林有成也就沒有再多想，而是在認真去看這個故事，看這部電影的拍攝。

跟隨著的電影鏡頭，去看這些孩子的抗戰，看著參加過反掃蕩的大孩子擔當起指揮的責任，看著孩子們身上壓著沉重的擔架，睜著饑餓的眼睛，向著媽媽的方向爬著，爬著，看著為了大家的生存，“小號”去挖自己埋的地雷，他那“上學讀書”的理想隨著一聲爆炸而消失……

看著在死亡的威脅中，“文工團”思念著媽媽，但當看到只有用自己的生命才能換得大家的生命時，她毫不猶豫地投出了唯一的手榴彈，在這世界下留下一聲對媽媽的呼喚……

看著“小草”的眼睛被鬼子的毒氣彈熏瞎，她在極度饑餓中把最后半個窩頭留給了傷員，自己在幻夢中離開了這個世界。

一直就看著熒幕上的故事，林有成還是忍不住鼻頭泛酸，紅了眼眶。

最后一如林有成的所知道的故事結局，長城線三號公路隧洞發生了一次震撼群山的爆炸，一個巨大的陰謀被粉碎。十二個無名孩子的身軀筑入了古長城的磚石，筑入了人民.大會堂的基座。他們的靈魂跨越了五十年的時空，走上了亞運村的立交橋，走進明亮的電化教室，走上了寬闊的天安門廣場，看到了他們用生命換來的新生活。

不得不說，張玉忠導演拍攝的這部《戰爭子午線》電影完成度還是相當高的，尤其是過去于現在的時空交錯更有一種強烈的對比感。

林兆慶有些意外，看著林有成泛紅的眼眶，問道：““爸爸，你哭了嗎？”

“沒有，爸爸怎么會哭呢。”

“爸爸，我死得的時候你都沒有哭啊？”

林有成聽見林兆慶這毫無忌諱的話，不禁扯了扯嘴角，說道：“因為我知道是演戲。”

(本章完)