第1918章 還是有知音的

不負大明不負卿 第1918章 還是有知音的

一千萬都有人買？這位傳教士不是皇帝的托兒便是腦子進水了吧？

大明官員心里都這樣想。

包括朱載堉自己在內，他想著能賣到李時珍《本草綱目》十分之一的錢就抱起頭來大笑了，可以將皇上的貸款還清呀，卻不料皇上開價一千萬……

朱載堉想都不敢想，他的確是覺得自己的理論很有價值，畢竟大膽而徹底地揚棄了千余年來的舊律制。

但價值真有這么大嗎？

皇上讓他試著依據十二平均律研究制作一架鋼琴出來，可鋼琴與古代普通的琴瑟不同，最難的是琴弦。

琴弦不好，便達不到我們需要的音頻，從而失去了鋼琴的意義。

朱載堉其實已經找不到自己制作不出來一架標準鋼琴的原因。

而這一點朱翊镠心里比誰都清楚。

別說大明這個時候，就是再過幾百年，時至今日，鋼琴弦都必須從德國與日本進口呢，中國還制造不出適合鋼琴用的琴弦。

雖然在人類發明煉鐵之后不久就學會了煉鋼。由于鋼較之最初的生鐵有更好的物理、化學、機械性能，所以很快就得到大量地應用。

但由于技術條件的限制，人們對鋼的應用一直受到鋼的產量的限制，直到十八世紀工業革命之后，鋼的應用才得到了突飛猛進的發展。

所以在這個時候讓朱載堉依據他自己發明的十二平均律，制作一架像模像樣的鋼琴出來，根本不可能。

就像讓余定乾、余定坤雙胞胎兄弟研究制作一輛像模像樣的自行車，因為關鍵材料的不具備，即便有了自行車的雛形，也只能稱之為殘次品。

肯定經受不住考驗。

朱翊镠明知不現實，但還是愿意支持他們去研究，畢竟所有的研究成果不可能一次性成功，都是經歷不斷摸索不斷失敗然后積累經驗而成。

只有失敗之后，他們才知道缺陷在哪兒，才知道努力的方向。

比如朱載堉便發現了制作鋼琴最難的是鋼琴弦，而余氏雙胞胎兄弟發現制作自行車最難的軸承與輪胎。

雛形其實都有了，只是因為技術條件還不具備所以達不到要求。

莫非這位外國傳教士知道如何制作出來一架完美的鋼琴？而且最難解決的鋼琴弦所需的材料也有了？

這是朱載堉驚訝之余的估計，不然憑什么敢出價一千萬呢？指定不會只是為了這一本書一個理論，而是當作一個投資能夠掙錢的項目。

雖然朱載堉尚未制作出一架完美的鋼琴，但他知道鋼琴結構復雜，倘若制作成功，必定價值不菲。

皇上畢竟也說過了，十二平均律是聲學史上的一項杰出貢獻，而鋼琴必須依據此理論定音制作。

朱載堉雖然也被一千萬驚到了，但他知道如何能最快將這個錢掙回來，那就是依據他這個理論制作鋼琴。

當作一個能掙大錢的項目來做。

想到這兒，朱載堉的心似乎逐漸平和了些，畢竟如果依據他的理論制作出鋼琴并完美的定音，那將錢途無量。

而答應出價一千萬兩銀購買的這名傳教士來自德國。

朱翊镠心里也更有底了，德國確實代表技術的先鋒。

而第一個想要購買且討價還價的傳教士來自法國。

當所有人的目光都投向德國傳教士的時候，只聽他又說道：

“我買，不砍價，就一千萬，但使用權能否延長至兩百年？”

“好！”朱翊镠點頭答應了，“兩百年就兩百年，成交。”

法國傳教士搖頭嘆息，垂頭喪氣地說道：“可惜，可惜……”

朱載堉感覺人要飛起來了似的。

一千萬，五百萬……他真的即將要擁有五百萬？如果真有這么多錢，一定要用來研究制作出一架好鋼琴來。

世界其他國家歸德國傳教士管，大明還是歸他與皇上的嘛。

大明其他官員屏聲斂氣，感覺就像做夢一樣，根本不相信，他們還不知道這個十二平均律到底有多牛。

更不知道借此可以制作鋼琴，并由此理論為鋼琴定音。

對于不懂的人而言，“一千萬”那不就是一個夢幻般的數字嗎？

法國傳教士最先想購買，此時遺憾又渴望地對德國傳教士說道：

“我其實很想買，只是錢不夠，但這理論我很喜歡，也相信一定可以大放異彩，能夠讓我入股？”

當然，他說的不是漢語，而是被翻譯人員翻譯過后的語言。

朱翊镠與朱載堉都很欣慰，原來外國傳教士中果然有知音。

只有真正懂得，而且還知道如何利用，才敢掏出這么多的錢來買。

可見是真有識貨的人。

雖然鳳毛麟角，但畢竟還是有。

申用嘉從剛開始的興奮，到此時此刻又像觸底反彈了似的有些絕望。

因為朱載堉的《十二平均律》的價值太嚇人，申用嘉不敢想他自己的人體素描藝術到底價值幾何。

起初他與朱載堉一樣，也幻想憧憬著如果能賣到李時珍《本草綱目》的十分之一，那他就心滿意足了。

可當看到朱載堉的著作賣到一千萬時，他再也不敢胡思亂想。

所以還是聽天由命吧，反正看皇上的，皇上怎么安排怎么來。

朱翊镠對德國傳教士說道：“稍后簽署協議付完款之后，《十二平均律》除我大明以外的所有國家的開發經營權就歸你所有了。”

然后他將目光投向申用嘉，不緊不慢說道：“接下來朕將為你們介紹第三件瑰寶藝術，女子人體素描。”

沒有一個人不是聚精會神地聽。

其實，現在通常認為素描產生于西歐，是西畫的一部分。

素描作為一種繪畫樣式，在中世紀前就存在，因早期的畫材難于保存，它們的蹤跡只有在當時宗教書籍的插圖中有所反映，畫面基本上是線描形式，表現得大多都十分軟弱、幼稚。

從中世紀起，已有師傅帶徒弟式的繪畫作坊，有學徒臨摹匠師素描的學畫方式，但藝術水準很低。

素描發展到了文藝復興時期有了質的飛越。畫家們(代表人物達·芬奇、米開朗琪羅、瓦薩里、楚加里)在廣泛實踐的基礎上創立了科學的繪畫基礎理論、藝術理論和素描理論。

其中藝用解剖學、透視學、明暗塑造理論等推動了素描藝術的進步。

但無論怎么看，這個時候的女子人體素描還是新鮮事物。