516. 華沙街頭的悟與重塑「上」,“你也要糖?”

我的鋼琴有詐 516. 華沙街頭的悟與重塑「上」,“你也要糖?”

瞬間。

秦鍵大腦高度的活躍了起來，十指躍躍欲試的發癢。

“哦？”

許久沒有開啟的專注引導讓他有了些不同的感受，不同于以往的那種帶著不可控的強烈預示感。

此刻他能清晰地感受到每一根神經都像是游離在自己的思緒四周，但又蠢蠢欲動。

這是有一種全新的體驗。

“似乎自己本身的情緒已經有了可以成為主導專注引導的趨勢。”

壓住了心頭的莫名舒暢感，秦鍵讓自己平靜了下來。

低頭看著前黑白分明的鍵盤。，他盡量讓自己不要回想比賽的場景。

“來吧。”

就在他抬手的一瞬，腦海中不由自主的浮現出即將要彈奏的作品的速度和所需演奏的區間。

“57秒——60秒完成。”

這是他近幾個月以來準備肖賽所形成的習慣。

接著整首作品的形狀像是以一種組合的方式構建而出，呈現在了他的意識之中。

而且在專注引導開啟的狀態下，作品模型更加立體了，細致入微的展現出了每一個細節。

他看到了魄力的急板冒著火焰，看到了靜立在2/2拍小節線內的十六分音群要呼之欲出，看到了分解和弦正在沸騰...

各種各樣的織體的背后像是充斥著一個又一個的影子，一個又一個的人名從他的腦海中一一閃過...

似乎接下來他只用將這一切通過雙手演奏出來就可以了。

緩緩的，秦鍵在所有期待的目光中把手收了回去。

圍觀的眾人大感不解——

這個青年這就要退縮了嗎？看他剛才的架勢可是有模有樣的～

他只是想坐在鋼琴前感受一下順便拍個照？

年輕的店員在尋思著如果對方要求退還10歐元他得拒絕，因為這種情況時常會發生，給他一包香煙好了。

妮妮爸爸并沒有停下手里的攝像工作，他保持著鏡頭慢慢的的移動了鋼琴的左前方，似乎他是要更直面的記錄下來這一幕。

段冉依舊笑盈盈的看著鋼琴前的背影，她有預感又要有好戲上演了。

人群中漸漸升起小聲議論。

大概又過了五六秒的時間，秦鍵摘掉了左手上的表。

看著秒針一頓一頓的刻度，他將手表放到了譜架上。

“56。”他念叨。

“57。”深呼吸。

“58。”吐氣。

“59。”再吸氣。

“60。”抬手。

落指！！

雙手齊下，秦鍵壓出了第一個和弦。

“噹！！！！”

降b小調，段冉第一時間發反應了出來。

和弦一經響起便是fff的強度，一瞬整個大街都像是被這個和弦的壓迫籠罩住了。

圍觀人群靜住了，他們之中幾乎沒有人在如此近距離的情況下聽過如此劇烈的鋼琴聲。

秦鍵大腦也在這一刻徹底興奮了起來，跳躍的神經瘋狂的圍繞在他意識中的作品模型快速的旋轉了起來，像是在提醒他該演奏下一個和弦了。

然而秦鍵的雙手并沒有聽從這種指引。

照相機的鏡頭下，他的嘴角浮現出一絲玩味。

他的雙手有意識地延遲了大約0.5秒的時間之后——

再次抬起落下！！

“噹！！”

延遲的第二個和弦響起，秦鍵腦海中興奮的神消退了一分，有一種要配合手速的感覺。

這個有趣的感受讓秦鍵嘴角的笑意更甚，他再次放慢速度，再次延遲0.5秒的按下了第三個和弦。

“噹！！！”

肖邦降b小調前奏曲，正在拍攝的妮妮爸通過這三個和弦聽出來了這首作品，只是他從沒聽過這樣的開頭。

第三個和弦再次將神經拉扯開來，這一次，連帶著原有的作品模型的形狀似乎也受到了牽扯，不停的波動了起來。

再次仔細體會了0.5秒的時間，秦鍵收起了嘴角的笑意。

目光凝視間，他高高抬起了雙臂，原本直立的身體呈70度角傾斜，腰部發力，一股從下到上的力量瞬間通過肩到手臂，全部灌入了到了十根手指。

“噹！！！！”

“噹！！！！”

第四第五和弦乍現！

兩聲快速毫不間斷的更強力和弦猶如兩頭兇猛巨獸般接連沖向了作品模型。

一擊！呈搖搖欲墜之勢。

二擊！！即在土崩瓦解邊緣。

一秒后。

“噹～”

這一刻，秦鍵只覺腦海中‘咔的’一聲響起。

第六個清脆和弦再次改變出場的時間力度，猶如輕輕的一口氣，徹底吹散了那一座堅固的模型。

像是過了很久，又像是只過了一瞬

秦鍵感到了腦海中的一片清明。

至此。

他抹去了腦海中關于‘preludesop.28:16bflatminor降b小調前奏曲’的所有外來痕跡。

而活躍的神經并沒有被掩埋在廢墟之下，秦鍵感覺得到他們只是化整為零的躲了起來。

“那就重建吧。”

一個思緒間，秦鍵的雙手再次動了。

前奏曲，長則幾分，短則二三十秒，通常作為一首較長作品的前奏。

但肖邦的前奏曲并非是這種前奏的概念，他的每一首前奏曲都是一幅完整的圖畫或印象。

27歲那一年，肖邦創作了24首前奏曲。

肖邦的24首前奏曲是按十二平均律的律制法，從c大調到b小調，以不同的24個調性寫成，去排列方法為五度循環相生，最后形成了24首。

由此，不少學者認為這24首前奏曲關系緊密，應當將24首看作是一部完成的作品來演奏。

演奏家當中，也有一部分持這一觀點，但也有為數不少的人堅持認為每一首前奏曲都是肖邦以一個短小樂思為中心而構建的，因此應該將24首分開來看待。

但不論從哪一種角度來看，歷史上都分別擁有著太多太多的經典版本。

每一個精通肖邦的演奏家，都會有一套屬于自己24首前奏曲的內心準則。

還是一千個哈姆雷特。

秦鍵暫時即不屬于前者，也不屬于后者。

24首前奏曲的樂譜就在他的腦海之中一列排開，他很難不將24首看作一個整體，但是受了廖林君的影響，24個大小調在他的思想意識中又分別代表著各自的色彩所屬。

所以它們對于秦鍵即是一體，又是各自獨立。

在這個過程中，秦鍵也有著自己的理解，將他們分開來看，秦鍵認為色彩之外，分別構成他們的并不是單純的肖邦樂思。

“演奏者的出發點離不開對作品的詳解。”