第26章 為什么是香港,而不是大陸?

華娛兇猛 第26章 為什么是香港,而不是大陸?

在場的人都不傻，吳羽森的話已經說的很明白。他要讓香港成為華語電影的龍頭老大，大陸和臺灣緊隨其后，謀求海外市場。

這種在十年后簡直是豈有此理的言論，在現在，聽起來卻很有說服力。

觀眾看電影，首先關注的信息，往往是這電影里有哪個明星參演了，所以在影視圈里，地位最高的不是明星，名氣最大的卻一定是明星。他們就是一部電影最初始的興奮點，是引起觀眾注意的第一要素。

如果連最初始的興奮點都沒有，無法引起觀眾的注意，那么這部電影，九成九的可能是要撲街的。

就像《瘋狂的石頭》，安云天為什么要費那么大勁拿《調音師》炒新聞？還不是因為電影里沒啥明星，想宣傳都不知道打哪兒宣起？

所以，不僅是他，在座的絕大多數人，包括眾多大陸和臺灣的電影人，都無奈的承認：老吳你說的好有道理，我竟無言以對！

老吳也確實很有兩把刷子，他這一番話層層推進，條理清晰，到最后圖窮匕見，很有說服力。那些不同意他觀點的，一時竟想不出反駁的理由。

難道真讓這家伙得逞？

臺灣電影人其實不怎么在意，反正他們和香港合作多年，早已是你中有我我中有你，港臺明星港臺明星，這些年不一直這么叫嗎？讓香港拔了頭籌，對臺灣來說真不算什么壞事，反正臺灣電影這些年是越來越弱，本也沒有和大陸香港爭雄的資格。如果非要選一個當老大，他們當然更樂意跟著香港。

畢竟，臺灣和大陸不對付也不是一天兩天了，都說“中華文化在臺灣”，人家可是以華夏正統自居，讓他們向邪惡的紅色中國低頭，那比殺了他們還難。

還是跟著香港好，香港吃肉，臺灣至少也能喝上湯。就說這次《赤壁》，戲份最重的男性角色，周瑜扮演者梁潮偉是香港演員，而諸葛亮的扮演者金城武卻是臺灣出身（雖然他是曰本國籍），除此之外，男三號孫權的扮演者張震也是臺灣人，而女一號小喬就更不用說了，是我們臺灣的第一美女林智玲！

最亮眼的角色讓港臺瓜分掉之后，大陸能分到的，也就大反派曹操和女二號孫尚香這樣的角色了，你信不信，這部電影上映后，對大陸演員的演藝事業一點幫助都沒有？

所以說，如果真能按照吳羽森計劃的那樣，兩岸三地分割華語電影版圖，那么香港吃肉，臺灣喝湯，至于大陸，那就去喝西北風去好了！

這也就是之前侯孝賢想要打斷吳羽森的時候，朱延平一把拉住他的原因。侯孝賢是個文藝片導演，他可以不在乎這些東西，想說啥說啥，朱延平可是個商業利益至上的電影人，怎能容許別人來斷了自己的財路？

（朱延平很多人可能不太了解，他就是《大灌籃》《刺陵》《大笑江湖》和《新烏龍院》的導演。）

真正難受的是大陸電影人。

因為他們真的很難找到比香港強的地方。

——除了藝術性。

但藝術不能當飯吃啊，人家吳導剛才不是說了嗎？沒有商業性的電影，就沒有生命力，誰不承認這一點，誰就是自欺欺人！

不巧的是，在座的大陸電影導演，大多數都是藝術片導演。

像田壯壯（《藍風箏》），像陸川（《可可西里》），像王小帥（《十七歲的單車》），像婁燁（《頤和園》），再加上半個張藝謀，一水兒的文藝片導演，而且大多是禁片導演，個性十足。他們的片子在國內無法上映，只能到香港國際電影節這樣的交流會上聯系買家，收回成本，否則，以他們那孤高的性子，才不屑于出現在這里呢。

——真不是他們太高看自己，實在是，他們平時出現最頻繁的，是戛納這類的電影節，與之相比，香港國際電影節算個什么東西？

不僅香港國際電影節不算什么東西，香港電影也不算什么東西。在他們看來，一群人在那兒批斗好萊塢大片，不過是五十步笑百步，狗咬狗罷了。

但也正是因此，當他們聽到一個香港導演，大言不慚的宣稱要做華語電影的老大時，頓時就氣樂了——你吳羽森一個從美國滾回來的喪家之犬，在這兒跟我裝什么大尾巴狼！帶領華語電影走向世界，振興中華文化？你也配！

這其中陸川算是個異類，這個2004年剛剛憑借《可可西里》揚名立萬的青年導演，和張毅謀一樣，除了藝術上的追求，在商業上也有很強的企圖心。也正是因為這個原因，他反而不方便出來說什么，在這一點上，他和朱延平相似——想要票房，就管住你那張嘴，得罪了港圈，你的片子還想不想賣出去？

大陸這邊勢單力孤，再看對面的香港：吳羽森（《英雄本色》《變臉》）、陳可辛（《甜蜜蜜》）、杜琪峰（《暗戰》《槍火》《黑社會》）、陳嘉上（《精武英雄》）、劉偉強（《無間道》）、程小東（《倩女幽魂》）……當真是星光熠熠，強者云集。雖然在藝術性上不敵大陸導演，但說到商業，還真沒怕過誰！

對了，這次電影界的開幕影片的，就是杜琪峰的《黑社會以和為貴》，受到諸多好評。

除此之外，還有劉得華（本屆電影節形象大使）、梁潮偉、曾志偉、鄭尹健等多位大明星助陣，百分百的hold住全場！

安云天和柳聞霆兩個小透明安靜的呆在角落里，看著這雙方的陣勢，不禁暗暗搖頭：這完全沒有可比性啊。

“我有一個疑問。”

說話的是田壯壯，一臉滄桑的他，胡子拉碴，看起來像個老農：“香港電影以前是輝煌過，可從十年前起，就沒落了。別說向外擴展，連本地市場都保不住。93年《侏羅紀公園》發威，在香港拿下6000萬港幣，破了你們的記錄——之前你們的記錄是多少來著？”

一時無人回答，最后還是劉得華這個形象大使說道：“我記得是《逃學威龍》，4000多萬。”

田壯壯點點頭：“等到97年《泰坦尼克號》上映的時候，這個記錄又被破了，變成了1億2000萬——那時你們的最高記錄是多少來著？”

劉得華只好又說：“好像是成龍大哥的《簡單任務》，5000多萬，快6000萬了。”

田壯壯又點頭，慢條斯理的說道：“一個《泰坦尼克號》，在香港賣了1億多，你們最好的港產電影，都不到6000萬。市場大盤更不用說了，九幾年的時候，還有十億多，現在，就只剩了兩三億。你們自己都讓好萊塢打得潰不成軍，自身難保了，還想帶著中國電影走向世界？吳導，我想問問你，你哪兒來的信心？”

這個問題問的夠尖銳，在場眾人聽了他這番話，都不禁有些呆：臥槽田壯壯你一個文藝片導演，為啥對票房數據這么清楚！而且還是香港的票房？

安云天暗笑，這些香港人，真以為大陸這邊啥都不懂？他們只不過是不屑于搞商業，并不代表他們就真的不了解。相反，從很早開始，大陸就在研究和探索電影產業問題，各種研究數據和報告堆積如山，剛才田壯壯說的那些，不過是大陸電影人的基本功。一個搞電影的，要是連這點概念都沒有，那還有臉出來混？

你哪兒來的信心？

田壯壯說這話的時候，視線所在，正是吳羽森。老吳也不含糊，稍一沉吟，朗聲道：“華語電影……”

“我在這里要強調一點。”

田壯壯很不客氣的打斷了他：“華語電影這個叫法不好，應該叫中國電影。大家都是中國人，關起門來探討中國電影的發展方向，不關別國的事，自然就該說中國電影。”

吳羽森按住心中不快，沉聲道：“中國電影，華語電影，都是一回事，就沒必要在這上面咬文嚼字了吧？”

田壯壯繼續用低啞的嗓音慢慢說道：“可是我怎么聽說，有些人不把自己當成中國人呢？”說著，他的視線就掃到了那幾位臺灣電影人身上。

吳羽森呵呵一笑，眼睛直勾勾的看著他道：“這個是政治問題，咱們這些搞藝……電影的，還是純粹一點，就別扯政治了。”

田壯壯搖頭：“有些政治問題可以回避，有些不能。如果連是不是中國人這個問題都不能達成共識，那這所謂的合作，就沒有了基礎。”

吳羽森臉上漸漸沒了表情：“一直聽說田導醉心藝術，沒想到在商業電影上，也這么關心。”

田壯壯那雙老牛一樣的眼睛十分平靜：“商業電影我搞不來。但傳播中國文化，我自認為還是應該盡一份心力的。”

“嗯。”

吳羽森微微點頭，似是在贊同他的說法，也似是在想些什么。隨即他抬起頭來，目光灼灼的看著田壯壯，道：“既然田導說到了政治，那我們就來說說這個政治！

本來，這些話我不打算說的，我一直都認為，做電影，就不應該牽扯政治。但田導大概是在大陸呆久了，特別喜歡講政治，不講不行，政治覺悟極高。那我今天就好好說一說！”

他坐直了身子，眼中精光暴亮，那股子大佬的氣勢澎湃而出，瞬間籠罩全場。不管是在座的電影人，還是下面的記者和觀眾，都不禁精神一振，支棱起耳朵，等著聽他的高見。

“田導的意思，我明白。無非是覺得大陸有十幾億人，憑什么跟著你一個小小的香港走？你們香港能拍出好片子來，難道我們大陸就不能？你們香港能推出大明星，難道我們大陸就不能？

我說，還真不能！就算拍出來了，人家海外觀眾，也不樂意看！

為什么？

因為政治，因為意識形態。

舉個例子，同樣的一部電影，一個是北朝拍的，一個是南韓拍的，大家猜猜，觀眾更喜歡看哪部？

其實猜都不用猜，肯定是喜歡看南韓的。看看去年的《大長今》，一部韓劇，受到多大的歡迎？北朝有這樣的影視作品嗎？

沒有。

為什么？

因為南韓的意識形態很普世，在價值觀和世界觀方面很合海外觀眾的胃口，大家接受起來也更容易。而北朝就不用說了，大家不妨想想自己對北朝的印象，再想想那樣的國家，能拍出什么樣的電影，你還有興趣看嗎？

北朝能拍出什么樣的電影？大家可以參考大陸政權前30年，想一想，那種時代背景和意識形態下拍出的電影，有多少人喜歡看！

相信我，真沒多少，想看的那些，也都是抱著獵奇的心理去看的。那樣的電影，可以作為樣本來研究，但不能拿來娛樂，因為它本來就沒什么娛樂性，只有政治性，無處不在的、令人窒息的政治性。”

他在這里停頓了一下，似是在壓抑自己傾訴的欲望，又似是在組織語言，然后才道：“當然，大陸跟北朝不一樣，大陸比北朝要開放文明的多。但恕我直言，因為政治問題，因為大陸在言論、生育、文化、思想方面的管制，海外觀眾對大陸和北朝的印象，并無多大區別，有區別也很有限。他們一聽說這片子是紅色中國拍的，就會本能的產生抵觸心理。向這樣的觀眾去推銷電影，十個里有九個半要失敗！

一句話，沒人想看北朝的電影，同樣，也沒人想看大陸的電影！

所以，這也就是為什么，我們要以香港為突破口，讓華語電影走向世界。不是我們這幫香港電影人自吹自擂，自我標榜，實在是海外觀眾不認識大陸演員，更不接受大陸的意識形態！

只有香港，才能讓海外觀眾消除這種抵觸心理。也唯有香港，才能讓華語電影走出本土，走向世界。這不是靠雄辯就能解決的難題，而是不爭的事實！”

他倏的轉過頭，對田壯壯淡淡一笑：“田導，你作為大陸的禁片導演，對此應該是深有感觸吧？你來說說，我這番話，是對呢，還是不對呢？”