番外二 項目(一)

喜劇天王 番外二 項目(一)

為什么要混劇組？

十年前，這個問題拿來問白小飛，他可能會說‘為了有一天能成為讓人尊敬的藝術家！’

現在，同樣的問題，你再問白小飛，他會回答你‘為了討生活！’

有時候，白小飛也會埋怨這個世道，你說他專業學導演出身，跟組十五年，經驗、資歷一個不缺，卻沒有投資人愿意給他機會獨立執導一部電影，反倒是一幫作家、主持人、富二代，他們卻有機會執導電影！

憑什么？

費解！

當他把這個事告訴張友簽的時候，張友簽，也就是他師傅跟他分析了一下：中國電影的這些“兼職導演”現象，其實是整個電影產業畸形化的一種體現。

市場缺乏對電影投資的保障，所有的電影投資都像是賭博，于是乎導演身上承載了投資人對于票房回報的更大壓力。

票房號召力這種東西，不僅僅取決于藝術水平，還有知名度、個人魅力等的考量，對于投資人來說，選擇專業導演未必有選擇一個名人有更大的票房號召力，由于行業協會、市場和消費者沒有做到很好的矯正作用，導致投資人在選導演這條路上越走越歪。

另一方面，由于資源過度集中，每年能讓大家看到的電影作品就那么幾部，導致新晉導演沒有任何成長和翻身的機會，新人專業越來越少以致青黃不接，再加上人力資源市場的亂象，但凡有點名氣的知名專業導演，對外報價都是天價，沒有幾個劇組請的起，最后權衡利益之后只能選擇“不怎么專業但能一定程度上保障票房的人”…

“可是，我很專業，也很便宜啊！”

“…可你沒名氣啊！”

“我怎么沒名氣了？咱們不說別的，上次拍《后會無期》，大部分場景、鏡頭都是我做主的吧！”

“…你有多少微博粉絲？”

“不到5萬…不是，這個跟做導演沒有關系…”

“呵呵，可是在投資人眼里，就有關系了！”

張友簽簡單說了一組數據：“你看啊，韓少有四千萬粉絲，咱就按十比一來算，怎么著也有四百萬觀影人次，一張電影票25塊，也就是說，投他一部電影，最低票房也能破億！如果口味稍微好一點，或者安排水軍炒作一下，票房破兩億很輕松的！”

“那照你的意思，我這輩子都當不了導演？”

小白有點郁悶，端起面前的酒杯，一飲而盡！

“…你真想當導演？”

“師傅，您還不了解我，我這輩子錢跟女人，都不怎么看重，現在就想過一把做導演的癮！”

張友簽放下酒杯，認真看了看白小飛：“…我這有個項目，劇本、演員、資金都是現成的，缺一個導演…”

“…我可以啊！”

小白激動壞了，趕忙起身給張友簽斟滿酒。

“你聽我具體跟你說說！”

是這樣的，有個富二代，寫了個劇本，想拍成作品，憑自己的本事投遞了無數家公司，慘遭無視，然后他老爹出馬了！

兒子有夢想，當爹的當然要支持！

砸錢！

這年頭，就沒有錢砸不動的人！

“…是電影嗎？都邀請了誰？”

聽張友簽說的這么夸張，小白有點心動。

“不是，是網絡劇…”

“…師傅，您沒開玩笑吧？”

說這么半天，最后來了句網絡劇！

“網劇怎么了？《靈魂擺渡》你知道嗎？巨興茂你知道嗎？”

“呃…”

巨興茂…

奇男子！

但人家憑借《靈魂擺渡》一躍成為新銳導演了，以前，他跟白小飛一樣，都是劇組的副導演！

前輩的經驗可以效仿！

白小飛見黃古侖的地址是他們家到酒店。

現在的富二代，真的跟幾年前不一樣了！

以前，富二代都只是玩車、玩婊，也不知道從什么好時候開始，富二代們開始集體關心娛樂圈了！

也不能說關心娛樂圈，他們應該是想學王校長，想往網紅的路子上轉…

全民娛樂的時代，網紅就意味著流量、意味著用戶影響力、意味著品牌價值。

富一代們都忙著為自己代言，或讓老婆為自己代言，富二代們更是具有天然優勢，這個大眾幻想中紙醉金迷的群體，本就是天然的焦點。

當他們開始集體走“親民”路線，從財經版轉到了娛樂版，什么叫做“扶不起的阿斗”，什么叫做“生子當如孫仲謀”，也就一目了然。

以前，富二代成為網紅的常規套路，還是和女明星的交往或緋聞。

現在他們親自參與制作影視劇！

畢老師不是個例！

黃古侖是燕云酒家這個品牌的繼承人，燕云酒家，在整個京津冀地區很有名，能排進前三十的酒店品牌。

我們國家有很多富豪根本在福布斯上面查不到！

“白老師，這是劇本，您請過目！”

黃古侖二十多歲，個子挺高，挺斯文一個人，穿一件斗篷式大衣，脖子上系了格子裝的圍脖，很有才子的味道！

“好的。”

接過厚厚的劇本。

《微微一笑很曖昧》…

這是原創嗎？

劇情簡介直接亮瞎了小白的狗眼：阮清恬剛剛進入學校，就在校園中引起了轟動，要問原因，只有一個，那就是她長得實在是太美了。任浩明，年紀輕輕就成為了商業巨頭，一秒幾十萬上下的他夜夜和明星網紅們在豪宅中縱情享樂，好不快活。就是這樣兩個截然不同的人，一段孽緣將兩人聯系到了一起…

這特么跟《微微一下》《很曖昧》有啥關系？

《流星花園》既視感…

翻開第一業，他就懵逼了，這特么是哎！

劇本創作有著嚴格的流程，除了一些人物的心理描寫之外，大部分都是對白。

不一樣，表現手法以敘述為主。

劇本，當然也要刻畫人物、講述故事、剖析人物心理，但表現手法恰恰不能使用敘述，而是以人物對白為主。

否則，演員背劇本，還得背一段‘他抬頭一看，船頭上站著好幾個雄赳赳、深目高鼻的外國兵，更把他嚇得索索的抖，兩只腿上想要一點力氣都沒有了，忙找了三四個人，拿他架著送到船上。他此時魂靈出竅，臉色改變，早已呆在那里，撥一撥，動一動，連著片子也沒有投，手亦忘記拉了。’