第九百一十六章 人為拔高

最佳影星 第九百一十六章 人為拔高

趴在破敗的閣樓上，馬修通過瞄準鏡看著前方，轟鳴的坦克聲從樓下傳來，小樓似乎都在顫抖，但他絲毫不受影響，從手到眼再到手，都異常穩定。

就在前方，街道已然變成了廢墟，磚石瓦礫散布在中間，有些地方還有明顯的彈坑，兩側的房子破敗不堪，密密麻麻的彈孔仿佛在為旁觀者講述一個悲慘的故事。

戰爭即在眼前！

劇組精心布置的這座小鎮，似乎被炮彈炸了一遍，又被機槍掃射過一次一樣。

馬修反戴軍帽，握住槍的手沒有一絲一毫的顫抖，就像是個歷經戰火的真正軍人一般。

還有他手中的槍械和放置在一邊的M4步槍，無一不帶著戰火的痕跡。

槍械看起來有些舊，很多地方都有掉漆。

劇組的幕后部門，在此前的籌備中，做了精心的準備。

坦克冒出的煙霧從小樓上方飄過，馬修趴在閣樓上面，紋絲不動。

汗水從他額頭上流下，馬修低聲說道，“這里真TM的熱啊。”

攝像機就在旁邊，拍攝著他的一舉一動。

旁邊的觀察手接話道，“這里的泥巴嘗起來就像狗屎一樣。”

馬修聚精會神的看向前方，還是抽空回了一句，“說的好像你吃過一樣。”

觀察員先用望遠鏡看了看遠處，接著笑罵道，“閉上你的臭嘴。”

小樓下面坦克轟隆隆的開過，為了營造真實的戰場氣氛，哪怕坦克不會出現在鏡頭中，導演克林特伊斯特伍德依然讓飾演美軍的演員和從五角大樓借來的坦克，配合馬修這邊樓上的拍攝。

除了架設的攝像機，一切看起來都像是真實的戰場。

這也是馬修和克林特伊斯特伍德追求的效果，既然是自傳性質的影片，戰爭必然要寫實，百分之百還原現實不可能，也與商業電影的要求有一定的沖突，但這種影片的戰爭肯定不能虛幻化和科幻化。

“停！”

導演克林特伊斯特伍德喊停了拍攝，原本亂糟糟的片場立即安靜下來，克林特伊斯特伍德找到馬修叮囑了幾句，拍攝再次開始。

馬修先喝了幾口水，又有化妝師過來補妝，然后趴在地上，繼續充當狙擊手。

幸好現在快到十一月份了，這里盡管日照強烈，溫度卻也沒有到無法忍受的地步。

隨著克林特伊斯特伍德一聲令下，馬修立即進入狀態。

他趴在閣樓的簡易掩體后面，通過瞄準鏡緊緊盯著遠處的戰場，得益于克里斯凱爾的親自訓練，至少看起來很像是個專業的狙擊手。

“我看到有個正在打電話的可疑的作戰人員。”馬修聲音不算高，“他正看著我們的車隊在打電話，完畢。”

馬修肩上別著的通話器有聲音響起，“如果你認為他在匯報車隊動向嗎？你的一切行動獲得準許，你根據情況來做決定，完畢！”

聽到這話，馬修輕輕調整瞄準鏡，旁邊的觀察員輕聲說道，“他可能只是打給他媽媽。”

馬修繼續調整瞄準鏡，“他走了！”

這話不止是空白的描述，而是對面真的有個阿拉伯裔的演員在做這些動作。

然后，馬修按照事先計劃好的方向稍稍移動狙擊槍，一對阿拉伯裔母子出現在了他的狙擊鏡頭當中。

“等等，我看到一個女人帶著孩子朝車隊那邊走去了。”馬修快速說道，“距離200碼，還在朝車隊走去。”

在馬修的瞄準鏡中，不止是有這對母子，還看都了攝像機和攝影師，但他仿佛沒有看到一般，無動于衷。

后期剪輯時使用的鏡頭，自然由其他攝像機負責拍攝。

馬修語速加快，“女人的手臂沒有擺動，她帶著東西，她掏出了一顆俄制RPG炸彈……”

臺詞還有說完，克林特伊斯特伍德就喊停了拍攝，“cut！馬修，你的臺詞語氣不對。”

整個片場都停了下來。

馬修站起來，看向不遠處的克林特伊斯特伍德，他并沒有察覺到自己哪里出了問題。

這種復合場景拍攝，一旦出現意外，都比較麻煩。

但為了給演員身臨其境的感覺，讓他這個男主角能當一個處于戰場上的狙擊手，按照克林特伊斯特伍德的說法，這些都是必須的。

曾經，克林特伊斯特伍德拍攝《百萬美元寶貝》，為了給希拉里斯萬克找到比賽那種熱血沸騰的感覺，特意雇傭了很多專業觀眾現場制造氣氛。

克林特伊斯特伍德屬于比較老派的導演，很多拍攝方式較為傳統。

以現在的導演的做法，肯定是將這些鏡頭完全拆分開拍攝，至于演員的感覺，可以一遍一遍慢慢找。

馬修從地上爬起來，揉了揉有些發麻的胳膊和膝蓋，克林特伊斯特伍德找了過來，說道，“你剛剛用的語氣有問題。”

“嗯。”馬修點點頭。

克林特伊斯特伍德直接說道，“你是一個提供后方支援的狙擊手，一個更能觀察戰場全局的人，對于出現的可能的敵人，不管是女人，還是孩子，其本質意義是一樣的，不能因為他們是女人或者孩子，你就帶上主觀感情色彩！”

馬修邊想邊在思考，開拍之前他與克里斯凱爾本人有過非常多的交流，克里斯凱爾描述過類似的場景，在克里斯凱爾的眼里，戰場上只有自己人和敵人。

用克里斯凱爾的話來說，戰友相信你，你必須為他們提供掩護，消滅潛在的威脅。

克林特伊斯特伍德繼續說道，“馬修，你嘗試一下，用旁觀者的角度，用最平淡和最為簡單的方式描述那對母子的行為，不要帶任何主管感情色彩。”

他又提醒道，“記住，克里斯凱爾是個訓練有素的王牌狙擊手，不會胡亂同情人，對于他人亂發的同情心，可能直接讓同袍戰友丟掉性命！”

馬修已經想明白了，當即點頭說道，“好，我們再來一次。”

說完，他活動下手腳，又一次趴在了閣樓簡易掩體的后面，再次架起狙擊步槍。

在馬修調整過后，這一鏡頭順利拍攝完畢。

但下一個鏡頭開拍之前，克林特伊斯特伍德又找了過來。

“保持現在的狀態。”克林特伊斯特伍德雖然老態盡顯，但精力依然充沛，“你是戰友的保護神，記得這一點！”

馬修明白克林特伊斯特伍德提醒這些話的意思，克里斯凱爾說過，當初在伊拉克戰場上，他射殺那對母子之后，并沒有多少負罪感或者說心理負擔，因為他們拿起了武器，他不開槍的話，死的就是他的戰友們。

克林特伊斯特伍德是個老而彌堅的人物，就像是這個沙漠中最硬的石頭，馬修也不是同情心泛濫的人，在電影立項之初，就確定了克里斯凱爾這個人物的性格和立場。

這絕對不會是個動不動就懺悔的角色，這就是個剛剛硬硬的牛仔。

老牛仔跟馬修不止一次說過，這才是這部片的靈魂——我不但勇敢，而且我知道為什么勇敢！

坦白的講，這也是在保證影片效果的同時，盡可能的還原主人公當時真實的心理狀態和情景。

當然，這些都是克里斯凱爾自己描述的真實。

設定的男主角是個天生的“牧羊犬”屬性，與“狼”戰斗，保護“羊群”，在嚴酷的海豹突擊隊訓練營中找到了最合適的位置，繼而在911目睹了同胞們的悲劇之后，新婚燕爾僅3天，就遠赴中東，開啟了他的傳奇之旅……

克里斯凱爾自己說，他的初衷很簡單，保護家人，保護家園。

戰場上的他算是找到了人生最佳的位置，一個接一個的任務，一段接一段的戰斗，陷入巷戰的美軍和當地武裝相比也沒什么優勢，再高科技的武器，最終都是人與人之間的角力，

所以，當這段戲中，男主角把瞄準鏡對準婦女和兒童時，他表現出的冷靜和果斷讓人生畏，戰場之上，不是你死就是我亡，這是終極的對錯之選，以命相搏。

克林特伊斯特伍德主要是拍攝男主角的行動和表現，對于心理層面的細節描寫基本都是一筆帶過。

其實，馬修對戰爭片里過于細膩的心理描寫其實挺反感的，先后在非洲和中東參與多次戰爭的布朗威廉姆斯曾經說過，當一個人真正處于戰場那樣一種緊張的狀態時，很少有精力去思考形而上的東西，最為典型的就是什么戰爭的正義性，政治正確，都是bull侍t，命懸一線的時候，想這些除了找死真沒別的用。

再說了，大頭兵們也沒這么高的覺悟。

最終定型的克里斯凱爾的人設，馬修認為觀眾，特別是北美和西方觀眾應該會喜歡。

這也是在原型的基礎上，對于克里斯凱爾的一種人為拔高。

他是那種在最殘酷的生存環境中依然能保持堅強的類型，他當然不是少根筋什么的，他只是那種保護他人的愿望和勇氣能戰勝脆弱與恐懼的人。

這些能力，哪怕是放在現實社會中，也是整個社會都相當珍視的。