第七百九十九章 經驗之談

文藝生活 第七百九十九章 經驗之談

林曉玲講課的內容并不是依靠書本，她主要講的是自己的經驗。

這不是說她的經驗已經超過了那些電影大師，而是更為適合當下華國的青年導演，尤其是在主管了好夢公司的青年導演扶助基金后，她接觸了很多青年導演，碰到了許許多多的問題。

在幫助這些導演拍攝第一部影片的過程中，她積累了豐富的經驗。

林曉玲要把這些經驗告訴臺下的學生們，讓他們了解如今的電影市場，少走彎路，既不盲目悲觀，也不太過高看自己。

市場非常殘酷，淘汰率很高。

每一屆導演系的學生能堅持下去的不到一半，堅持做電影的不到四分之一，取得成功的少之又少。

怎么樣快速的適應市場，找準定位，拉到投資，這是學生們應該考慮的問題。

換句話說，就是先就業，再擇業。

先要保證在這個圈子里混下去，有了點小名氣，才能爭取自己想拍的電影，等到功成名就不差錢了，就有了揮霍的資本。

說起來很現實，實際上就是這樣。

林曉玲講的是就業的方面，也就是如何做一名合格的導演。

她舉了一些遇到的例子，總有人覺得自己懷才不遇，如果把他的劇本拍成電影，一定會在國際上拿大獎，票房大賣，震驚全世界。

可惜沒有人愿意投資，華國電影就因為如此才沒有出路。

有這種想法的人不少，臺下的學生里肯定就有這樣的人。

“有夢想是好事，我也有夢想，但不能自大。”林曉玲沉聲道，“李桉當年大學畢業，畢業作品拿了獎，準備在好萊塢干一番事業，隨后他為好萊塢的電影公司寫了十年劇本，幾十個故事，一遍遍的修改，最后都被刷掉了，你們不能期望一出校門就能獲得成功，要有長期的思想準備。”

一名合格的導演不僅要懂得導戲，還要了解市場運作，更要耐得住寂寞。

林曉玲講了自己在青年導演扶助基金的工作。

她挑選投資項目，劇本和導演缺一不可，劇本是基礎，導演的心態很關鍵，關系到電影的成敗。

有的導演拍片不順利，壓力太大，心理容易崩潰。

“導演這個職業不是通往成功的捷徑，反而更為艱難坎坷。”林曉玲總結道，“我會從你們當中選出五位同學協助我拍攝新片，拍攝地點就在滬城，有意向的同學可以把個人資料發到我的郵箱。”

協助拍攝相當于導演助理，還不是副導演，就是在片場干雜活的。

即便如此，對這些學生來說也是一次難得的機會。

林曉玲的第一堂課就這么結束了。

她沒有太多時間放在課堂上，還是以拍片為主，前段時間忙于《舌尖上的華國》的制作和宣傳，如今終于要籌備新片了。

她的新片是都市題材，或者說她擅長都市題材。

每個導演都有自己的風格，這和個人的生活經歷有很大的關系。

張億謀最好的電影大多是農村題材，馮曉剛的京味喜劇能逗人開懷大笑，賈章柯善于把握小縣城的人生百態。

他們有過類似的經歷，所以顯得真實，有味道。

林曉玲的電影聚焦的是都市生活，都市中家庭的繁瑣故事和男女感情等等。

她生活在都市之中，熟悉那種節奏，如果讓她拍農村題材，未必拍得好。

當然，這不是絕對的，就算沒有親身經歷，也可以去體驗，演員要演繹各色人生，不需要親身經歷，靠的是體驗。

林曉玲離開滬城戲劇學院，回到入住的賓館。

賓館里還住著劇組的一眾主創，他們過來看外景，做前期的籌備工作，正式拍攝要到十二月份，估計需要大半年時間。

林曉玲匆匆吃過飯，和主創人員開會，討論拍攝計劃。

“張哥，這兩天還習慣吧，需要了解什么你盡管說。”林曉玲關心道。

“挺好的，我在哪兒都一樣。”張嘉繹回應道，“我演過一些角色，政府官員還是第一次，也沒個參照，不好把握，再說這個人物的感情比較復雜，摻雜著權利和，層次不一樣了。”

“要不和監獄方面聯系，讓您和貪官談談心？”林曉玲提議道。

“我覺得可行，看新聞最多是模仿他們在正式場合的做派，主要還是私下里的生活和心態上的轉變。”張嘉繹點頭道。

張嘉繹是國內一線的男演員，出演了多部電視劇。

這次和林曉玲合作拍攝電影，飾演一位城府頗深，貪污腐化的市長秘書。

這部戲是好夢公司和滬城電影集團合資制作，投資三千萬人民幣，主要拍攝地點放在滬城這座國際大都市。

故事以滬城房價飆升為背景，講述了現代都市中的各種社會熱點。

包括了房奴、小三和貪腐等等，這是華國社會當下面臨的問題。

百姓的工資永遠跟不上房價上漲的腳步，總想著再等一等，等到房價降下來，可惜只能成為一種奢望。

同時，社會的道德水準下降，拜金主義流行，官員貪腐嚴重。

《蝸居》說的就是這樣一個故事。

兩姐妹在滬城生活，姐姐一心想在大城市擁有一套自己的房子，過上中產階級的生活，為此四處籌錢買房。

妹妹大學畢業，涉世未深，和有婦之夫的市長秘書暗中交往。

她們代表著生活在大都市的男男女女，為了生存，為了夢想，面對著各種各樣的誘惑，做出不同的人生選擇。

林曉玲不再把目光局限在像是老年人或者囚犯這種邊緣人群身上，她想觀察社會的整體面貌，老百姓關心的事件。

她拍過文藝片，也嘗試過商業片，在她眼里，兩者的分界線并不明顯。

好的電影總是時代的反映，或者說是時代的產物，就算有隱喻和諷刺，也是和時代息息相關，導演很難超越自己的時代。

林曉玲并不認為自己能成為超越時代的導演，那樣的導演世界上沒有幾個。

她首先想做的是一個合格的導演，拍一些反映這個時代的片子。

這是她對學生的要求，也是對自己的要求。