第四百九十三章 于成龍喜歡的風格

富豪 第四百九十三章 于成龍喜歡的風格

周星馳的無厘頭喜劇，被認為是解構主義的作品。搜索（）！的小說《審死官》中的宋世杰《大話西游》中的至尊寶《唐伯虎點秋香》中的唐伯虎《九品芝麻官》中的包青天,他們在觀眾心目中都有著既定的形象，但在周星馳的影片中，除開正義善良真誠外，他們都無一例外的語言顛狂動作滑稽自由率性并且張揚大膽；古裝劇臺詞中加入現代流行用語或時髦動作，現代臺詞中加入“屎尿屁”等粗俗用語，在在輕松愜意中造就喜劇效果。

葛優與馮小剛的作品更多有更多王朔“京痞”的風格。作品中帶有北倞人特有的幽默感，貧嘴聰明為虛無的價值觀沒事折騰，在平凡的城市生活中嬉笑怒罵。故事往往出人意料，冷幽默里包涵著對社會和人生的反諷與反思，不撒潑打諢，更像是面向都市中產階級的喜劇。

黃小波形容自己主演的影片《泰囧》，“你會個人在戲里非常認真的做一件特別傻x的事”——黃小波創造的草根小人物喜劇，角色多是窘迫而尷尬的社會底層人物，他們莽莽撞撞為求生存可笑滑稽拙笨頑劣，然而永遠不缺乏認真和勇氣。

有業內人士用《綠野仙蹤》里稻草人錫皮人和獅子來形容傳統喜劇角色中的三種類型。其中稻草人沒腦子，因此行為做事說話都缺乏邏輯性；錫皮人沒有心，身體生銹常常在關鍵性環節卡殼；獅子空有萬獸之王的稱號卻沒有勇氣——黃小波早期的喜劇作品如《瘋狂的石頭》《瘋狂的賽車》。喜劇效果多是依賴于有缺陷的角色設定；《斗牛》《殺生》充滿了黑色荒誕意味，展示了普通小民在文化與歷史變革中不可逆轉的悲劇性命運；《民兵葛二蛋》中，黃小波展示了全新的從民族品格中挖掘向善向上力量的喜劇。

在黃小波的喜劇進階史中。不變的是關注草根小人物的“中國式生存奮斗個性及抗爭”，帶有強烈的民族性和悲憫情懷。

黃小波依靠《瘋狂的石頭》一舉成名。在《瘋狂的石頭》中，黃小波扮演的黑皮是“稻草人”型喜劇角色。劇中的他操著一口青島話，喜感十足，情商頗低，笨手笨腳，腦袋一根筋。充滿了底層生活的窘迫與尷尬。在《瘋狂的賽車》中，黃小波出演男主角耿浩，則是“錫皮人”型喜劇角色。他命運多舛。不僅玩賽車，還卷入錯綜復雜的案件之中，被眾多人追殺，表面大大咧咧。勇于自嘲。又不失自我。

從《瘋狂的石頭》《瘋狂的賽車》開始，青島方言臟亂差的造型小人物的尷尬與窘迫，成為黃小波式喜劇的底色。

與寧浩合作的兩部電影是具有搞笑色彩的喜劇，而與管虎合作的兩部影片《斗牛》和《殺生》中，黃小波出演的不是喜劇角色，而是帶有喜劇成分的角色。《斗牛》中黃小波出演憨傻的農民“牛二”，為保住自己和牛的命，想盡辦法與日軍土匪江湖郎中等展開周旋。卑微而堅韌地活著。黃小波通過表演賦予牛二夸張的癡傻善良和淳樸，故事又賦予牛二無法抗拒悲劇命運。喜劇色彩的角色與無可逆轉的命運，讓整部影片要表達的主題推向極致。

相對于《斗牛》，《殺生》更具有荒誕感。黃小波在片中飾演小混混牛結實，他從小便為非作歹，與村民格格不入，最終，他遭到全鎮追殺陷入絕境。這部影片中的喜劇色彩來自于荒誕的情節——有預謀的殺生；也來自于黃小波“傻精”又渾不吝的行為舉止。

通過《殺生》和《斗牛》，黃小波吊兒郎當渾不吝厚實則機靈的傻精喜劇形象，逐漸成型。小人物對命運無力抗拒的悲哀，平凡人的尊嚴與對理想的堅持，逐漸成為其表達的主題。

2012年電影《泰囧》成為賀歲檔黑馬，電視劇《民兵葛二蛋》熱播。兩部作品的同一個編劇束煥表示，他更喜歡《民兵葛二蛋》。三十多集的《民兵葛二蛋》中，黃小波可以更加從容的創作，引因此更全面更豐富地展示了黃小波特有的喜劇風貌。

劇中葛二蛋是個鄉間小混混，重義氣來去直接油嘴滑舌又嗜賭如命，有基本的是非觀，面臨著生存與發展的雙重追求。他身上有中國農民深刻的小農意識，虛榮心強好面子，不乏善良與堅韌，斗爭的勇氣和智慧都來自于民間品格的挖掘；故事和橋段都來自于農村生活中的瑣碎與閑雜，不刻意不夸張不極致，充滿了真實的鄉村俚趣，以至于不少人認為這部劇與其說是抗戰劇，不若說是農村年代風情劇。與《殺生》和《斗牛》中悲觀與絕望不同，這部劇中的葛二蛋被賦予了樂觀的心態和堅韌的生命力，充滿了善良與暖意。

《民兵葛二蛋》中可以完整的黃小波式喜劇：沒有正形痞氣十足的人物形象，邋遢松垮臟亂差的人物造型，充滿喜感的青島腔；關注民族品格與個性，從小人物身上挖掘美好與向善的力量。著力表現底層小人物的奮斗與發展。

說起黃小波了，就不得不提一下讓黃小波真正露頭的喜劇《瘋狂的石頭》——這片子也算是一部創造了小成本奇跡的電影了。

付豪和于成龍多次聊過，希望創作出這樣的電影，讓影壇激起千層浪。

不過這類電影可不是那么容易拍的。

在談論寧浩這部《瘋狂的石頭》之前必須要提到一個人，就是麥當娜的導演老公蓋里奇，這位曾經當過電影院放映員的獨立影人因為電影處女作《兩桿老煙槍》而名聲大噪的，他的這部cult經典電影在全世界范圍受到追捧。在影片中蓋里奇似乎獨創了一種全新的電影語言，隨后他的第二部同風格作品《偷騙拐搶》也大獲成功，以簡單的純娛樂性吸引了無數的年輕觀眾。

然而在幾年以后。他卻急轉直下，先是玩砸了影片《踩過界》，隨后重回老路推出黑幫電影《左輪手槍》依舊是劣評如潮。蓋里奇的失敗很大程度是由于他開始在乎自己作品的思考性，當他將哲思引入到原本結構復雜的影片中，讓原本好玩的電影開始變得生澀難懂，從而喪失了他原先作品的簡單和純粹。

如果說蓋里奇在丟失自己原先賴以成功的東西，中國的年輕導演寧浩當年則把蓋里奇丟失的東西重新撿了起來。將其改頭換面溶入到了中國本土文化中，正所謂洋為中用，而且用得極其服貼。

影片《瘋狂的石頭》的故事被導演寧浩放置在了山城崇慶。結合了大量本土的崇慶方言俚語，令整部電影不但充滿了鄉土味，而且妙趣橫生。將一些耳熟能詳的音樂略加處理作為背景也取得了意想不到的效果，影片在快速的剪切和場景轉換中更是揮發出極具創意的快感。影片人物角色的設置相當眾多。彼此關系相互交織。他們往往是螳螂捕蟬黃雀在后。環環相扣，令情節總是在不可思議地發生變化，令觀眾能長時間將注意力放在影片，并且伴以不停地大笑。

《瘋狂的石頭》是一部純粹的娛樂商業電影，它并沒有想表達什么過于深刻的主題，僅僅是為了單純的娛樂觀眾。相比之下，中國電影長久以來相當缺乏趣味性，電影人大都固步自封。多數認定藝術品質才是影片的唯一標準，而大大忽視了電影的產業特性。多年來中國電影只有一個馮小剛能夠適時推出合乎觀眾口味的電影。用低成本換回大收益，事實證明中國已經不缺少能夠拍攝高水準藝術片的人才，而恰恰缺少的是能把握市場脈絡拍出成功商業電影的人才。不要以為商業片比文藝片好拍，拍一部垃圾商業片自然很容易，但要拍出一部能讓觀眾喜歡的商業片決非這么簡單。

影片《瘋狂的石頭》雖然以夸張的手法來制造笑料，但是你絕不能忽視這部影片嚴密的邏輯性，片中很多的笑點的成功都在于預先埋下的伏筆，比如影片中有一橋段國際大盜模仿《諜中諜》里下墜盜寶卻發生繩子不夠長，氣得大盜罵了句“奸商”，觀眾觀得話就會聯想到影片上半段中商人賣10米繩子給大盜的鏡頭。另外還有一個橋段，謝廠長接到兒子求救的電話卻數番不予理睬，形成這個幽默的契因是影片伊始謝小盟曾被謝廠長發現在廁所教人用綁架蒙他老爸，這個笑點可謂一炮雙響。這樣的巧妙布局銜接非常之多，雖然夸張但是非常有說服力，足夠觀眾開動腦子來聯想。由于影片中有著太多戲劇化的巧合，太多預設的幽默包袱，而人物彼此之間又有太多的聯系，因此在如此龐大的信息量之下故事極易發生紕漏。不過最終寧浩和他編劇小組做得非常好，整個故事講得相當嚴密，使影片從頭至尾并沒有出現過明顯的漏洞。這樣一部商業電影絕對是需要精密地反復推敲過，而并非耍耍小聰明就可以搞定的。

從影片《瘋狂的石頭》投放市場的回報來片真正表現出一匹黑馬的潛質，事實上從不少院線按排的檔期和放映時間段來部電影其實被大片排擠到了角落，它的成功靠得是觀眾的口口相傳與媒體的贊譽。因為是低成本影片所以在宣傳上并無太大動作，而且影片的演員陣容也缺少大腕，導演寧浩更是不為人知，所有一切決定影片沒有任何其他賣點，只有影片本身。這部影片讓人想到了更早的一部影片《獨自等待》，不過相較那部低成本影片，導演寧浩比不上伍仁賢的名氣，主演郭濤也比不上夏雨的名頭。雖然很多人都覺得中國內地演員的表演都太正，不過《瘋狂的石頭》的演員們的確讓我驚喜，演員的表演要有怎樣的延展性關鍵得么來編導。寧浩以前也導過兩部藝術片，不過就目前的成績來倒不仿專攻娛樂片，中國電影不缺藝術片導演，缺得是寧浩和伍仁賢這樣的娛樂片導演。

有些人認為寧浩是模仿了蓋里奇的《兩根老煙槍》，事實上本片絕非單純的跟風模仿，因為影片《瘋狂的石頭》的故事概念是全新的，在笑料和情節的設計都建立在自己的文化上，只能說這是一種借鑒。這種借鑒一直是韓國電影人最善長的，他們奉行拿來主義，將國外影片的精華吸收消化來發展自己的電影，因此我們現在韓國電影不光精致而且多元化。在導演寧浩的身上我們韓國電影人的那份學習精神，他懂得去吸納外來文化為我用，拍出具有自身特色的娛樂電影。《瘋狂的石頭》這類小成本的娛樂電影正是中國電影目前可以努力發展的方向。

要說，中國的喜劇電影一直是賣的最好的電影，付豪和于成龍聊過，于成龍也非常喜歡拍這個類型的電影電視劇。他拍的《重生2006》，就算是喜劇范疇的電視劇了。

要想把喜劇拍好，這可不是件容易事。

于成龍很喜歡星爺的喜劇，可能這和他本人的性格有關，他喜歡無厘頭風格的東西。

不過要想拍好無厘頭喜劇，這絕不是件容易事。

于成龍深入的研究過周星馳的喜劇風格，這絕對能當門學問來研究了，于成龍曾和付豪深聊過這方面的事，所以付豪對此也有些了解。

周星馳是我們所熟悉的一名演員，并且他已并不是像《喜劇之王》中那個“死跑龍套的”那么簡單。(