第七百五十二章 從未有過的體驗

好萊塢制作 第七百五十二章 從未有過的體驗

這不是一部典型的科幻電影，或許被定義為“發生在意識結構內的當代動作科幻片”更為合適，電影講述也并非是未來世界，而是現在的這個現實世界，一種新的生物信息技術被開發出來，讓人可以通過這種手段進入他人的心靈、思維或者夢境。

《盜夢空間》在某種程度上很像《黑客帝國》或者是《少數派報告》的綜合體。

影片的世界出現了一種全新的技術，可以讓人進入他人的夢境里，從而窺探他人并竊取重要的情報。

毫無防備中，夢，成為了進駐人類潛意識的最佳途徑，萊昂納多迪卡普里奧扮演的主人公柯布是個賊，一個經驗老到的竊賊，和大多數“三只手”不同，他并不需要亂扒別人的錢包。

在這個世界里，對他這種人，有一個很奇異的稱呼——盜夢者。

他的拿手絕活，是潛入別人夢中，盜取潛意識中有價值的信息和秘密，若是必要他還會進行進一步的記憶移植，篡改他的記憶。

而作為先鋒的盜夢人，他自然還有一個團隊，他和他的團隊受雇于一位日本富商，侵入令一位富商的夢境，并植入記憶讓富商將手下的公司切割拆分，而這幾乎是一個不可能完成的任務……

這個故事并不復雜，但影片使用的卻是相對復雜的敘事手法。

喜歡科幻電影的觀眾可能有這種感覺，大部分科幻電影故事其實非常簡單直接，堪稱是直來直去——無外乎是外星人入侵，某地球人想辦法逃跑并最終找到了解決外星人的辦法；要不就是忽然陷入了某種恐怖怪物的追殺；再有就是在未來的某種奇特環境中，被迫開始了一場改變生活的冒險……

這種可重復、模仿、大量生產的故事核心本來就是商業片的特質之一，拍的好的話會廣為流傳。拍得不好的話往往會讓觀眾感到缺乏新意、華麗空洞、沒有個性，猶如容易膩人的快餐食品。

《盜夢空間》絕對不屬于這一類型。

這部影片放映了不長時間，很多觀眾就發現。電影情節繁復，起伏波折。或隱或顯的前后呼應。

布拉德皮特擁有自己的電影公司，是一位明星演員的同時，還是個相當成功的制作人，在好萊塢所有演員投資開設的電影工作室中，也只有德魯巴里摩爾的花朵影業能跟他相提并論。

在他看來，如果從科幻構思的角度來說，《盜夢空間》這部片子的構思不算前無古人、獨特新奇。

杜克最成功的地方顯然不在影片的創意，而是他可以以精彩的敘事和完美的細節讓電影顯得引人入勝且頗具深意。大部分關于虛擬現實和夢境的電影都仍然把重心放在現實生活的部分，因為它們很難呈現出一個完整的夢境世界，杜克則通過細膩的展示了如何進入夢境，在夢境中可能出現的問題，如何醒來等等問題，讓夢境徹底的形成了完整的世界，有著自己獨特的法則、規律、邏輯。

在搭配上一些解謎和一如既然出色的視覺效果，讓整部影片顯得分外迷人。

對于故事，布拉德皮特認為這不是懸疑片，不同于萊昂納多的上一部影片。由馬丁斯科塞斯執導的《禁閉島》。

《盜夢空間》明顯不是為了考驗觀眾的智商而來，所以劇情復雜但是并不刻意，一切都是為了這個驚世駭俗的內容所需要。看似紛繁，但是沒有一個多余的鏡頭和一句多余的臺詞，隨意漏掉一個鏡頭或者錯過一次對話，都將使觀影不完整。

而且，杜克似乎已經在竭力使劇情清晰一些，因為整個故事有一根非常明顯的主線——就是盜夢者柯布和亞瑟，受日本巨商齋藤所托，入侵齋藤的競爭對手法國巨商老費舍爾之子小費舍爾的意識，使他在老費舍爾過世后自動解散父親的公司。

這個過程。用了一個套層的夢境來完成。在此期間，他見到了種種不可思議的視覺奇觀。比如空間倒轉，人死復生。這一切在真人電影里似乎不可能出現，因為真人電影對人類夢境的刻畫極其有限，包括大衛林奇也只是在單一空間里玩玩現實與夢境的七巧板拼接而已，

而此片的驚艷之處就在于杜克所描述的夢境可以為所欲為，隨意顛覆人類公認的物理規律。

影片落下字幕的時候，全場響起了極其熱烈的掌聲，布拉德皮特也站起來拍響了手掌，同時微微轉頭向后看去，后面安排普通觀眾的地方掌聲分外的響亮，持續了數分鐘的時間都沒有停息的趨勢。

《盜夢空間》完全不像那些復雜的影片一樣備受冷落，反而很受觀眾的歡迎。

布拉德皮特微微皺眉，僅僅想了幾分鐘，就明白了原因所在。

很顯然，杜克在制作這部影片時，一如既往的想讓它面對更多的觀眾，而不僅限于部分資深影迷，所以，在制作方面也堪稱大手筆，除了邀請萊昂納多迪卡普里奧和查理茲塞隆這一等級的巨星以外，還刻意加入了那些他擅長的動作片技巧，這些看似爛俗的情節放在影片中意義重大，不僅僅對匪夷所思的劇情起到緩沖作用，也讓一些看慣了爆米花電影的觀眾有一種親切的回歸感，不至于在這場相對復雜的敘事中迷失方向。

掌聲漸弱，布拉德皮特跟其他參加首映式的嘉賓一樣，走到前排向劇組送上祝賀。

“杜克，這真是一部非常棒的影片！”

他說的確實是真心的想法，這部影片很可能會大賣，遺憾的是影片不屬于他的工作室，“我簡直找不到合適的形容詞描述我看完影片的感受。”

在商業與文本的貢獻上，《盜夢空間》絕對是近幾年難得一見的好片。

離開好萊塢中國大劇院的時候，布拉德皮特不得不感慨，一些好萊塢早就用過的“二手”創意，一經杜克羅森伯格揉合，卻爆發出攝人心魄的魅力。

片中有關夢境的所有元素中，最引他入勝的是夢境中時間流速在主觀上跟現實不同這一點，一個物理時間上匆匆結束的夢，在杜克羅森伯格的鏡頭中被延展為一個時間上沒有盡頭、空間上肆意馳騁的悠長夢境，也由此營造出驚心動魄的劇情張力。

“杜克的電影就是這樣，故事里鮮有大師式的悲憫情懷，甚至有些創意也非原創，”

坐在汽車里，布拉德皮特搖了搖頭，臉上卻帶著幾分欽佩，“他卻總有辦法把故事拍得迭起。”

首映式散場了，越來越多的觀眾走出了好萊塢中國大劇院。

“《盜夢空間》到底是什么電影？”

相當多的觀眾從《盜夢空間》的北美首映場走出來的時候，都帶著一副不可思議的表情。

有人臉上寫著迷惑不解，有人若有所思的考慮電影的情節，有人在交換著彼此的意見，有人好像腦子里剛發生過一場大爆炸，余波未了似的，亢奮與驚訝之色還沒褪去。

有人看爽了，這種爽快不是單靠cgi、imax、3d這些冷冰冰的電子詞匯能制造出來的感官刺激。

這些人只有一種感覺，杜克羅森伯格提供給他們的是一種從未有過的體驗——無論是畫面還是故事，快感貫穿每個神經末梢！

有人看暈了，大量的預設概念——從弗洛伊德到愛因斯坦；多層次和多線索敘事；每一步都是迷宮，每一步都埋了伏筆。

“你能跟上杜克的步子嗎？你愿意把自己以固定姿勢釘在座位上暫時忘了爆米花、可樂和廁所，以及女孩那柔嫩的小手嗎？或者說，看一部電影真有必要如此嗎？”

很多人心中也有如此的疑問，在《盜夢空間》和杜克羅森伯格這個名字面前，答案其實只有一種——非常有必要！

這是杜克羅森伯格拍給聰明人看的一部電影，他們都認為自己足夠聰明！

“這個疲軟悶倦的夏天，終于迎來了救星。”

走在無數的影迷當中，諾曼希勒看著周圍人帶著興奮討論《盜夢空間》的情節和帶來的種種疑惑，不禁在內心發表著自己的感慨，過去一年他們多久沒有這樣集體狂歡了？《盜夢空間》是又一部《黑暗騎士》？不，比《黑暗騎士》還要復雜還要顛覆，《盜夢空間》根本就沒辦法定義和形容，他找不到一個與它相似的模板，除了上一個十年里最具革命性的電影……

是的，《黑客帝國》！他當初那種見證奇跡降臨式的戰栗喜悅感又回來了。

諾曼希勒相信，用不了多久，將有無數人、無數個帖子、無數個不眠夜，只為逐幀逐格的分析與討論這部電影，就像他們曾經對《黑客帝國》做過的那樣。

喜歡或者不喜歡，看爽了看暈了還是看傻了，不論如何都必須承認——杜克羅森伯格帶來了真正屬于這個世紀、這個時代的電影！

“做好看第二遍或者第三遍的準備吧！”

好萊塢大劇院涌出的人群中，不知道誰喊了這么一句，周圍的人紛紛點頭附和。(