第三千九百四三章 雷劇

風騷重生傳 第三千九百四三章 雷劇

芒果臺要鞏固基本盤，他們要做本土化的第一選擇就是雷劇？就是把電視劇拍的非常非常的雷人？這是什么理由？難道拍正常情節的電視劇已經沒辦法滿足中低收入中國人民的口味了么？中國人民的口味到底是下限變得這么低了，還是說口味已經變的這么重口了？甚至聯想到后世一直被人吐槽的各種抗日雷劇的話，為什么很多電視臺以及影視制作機構要做這么多雷劇出來？像是正正經經拍的《潛伏》收視多好啊！怎么他們就一定要拍什么手撕鬼子呢？

抗日劇這么一個事兒真的說起來，那其實跟港片里面的無厘頭是有關聯的——早年間港片里面其實就是各種沒有文化包袱，可以各種亂來，比如說拍一個戰國時期為背景的電影，港片愣是能讓里面的角色說出來一句“等我喝杯咖啡先”。當然了，從某種意義上來說，人家這是搞笑片，本來設計這種沒關聯的臺詞就是為了搞笑，就是為了達到一種讓觀眾頓時錯愕之后大笑的感覺。但是另外一方面來說，這也是一種缺乏文化沉淀的變現——不尊重歷史。這也是為什么港島被稱為文化沙漠的原因，這么一個城市里的人都是朝錢看的，沒人關心文化之類的事兒。當然了，要說搞笑片弄什么尊重歷史是不表要的，但是這么一群電影人影視人北上了之后，缺乏文化沉淀以及不尊重歷史，那就搞出來了很多雷劇了！

沒錯！實際上真的統計一下的話，所謂的抗日雷劇里面，起碼七八成都是港島那邊的影視人北上了之后搞出來的玩意兒！對于這些港島人來說，他們既然可以在現代劇中加入什么亂七八糟的占卜、僵尸，那為什么不能在抗日劇里面加入功夫？他們可以在古代片里面讓人說的都是現代對白，為什么不能讓抗日時期有功夫的人來手撕鬼子？要知道同樣是歷史片，哪怕不是搞笑向的。這港島拍出來的歷史劇照樣人人都是現代對白，而大陸早年間拍出來的各個都是古代白話來說話的！這一對比就對比出來很多東西了！

港島的影視人，不關心什么雷不雷。人家只關心娛樂不娛樂！對于他們來說，一切都不重要，只要娛樂了，只要賺到錢了。那就是最好的！就像是王晶這么一個導演，那曾經是港片輝煌時代的喜劇之王。拍出來了不少經典又搞笑的劇，就像是周星馳的《賭圣》《賭俠》之類的片子，那都是王晶拍的！更早的像是《精裝追女仔》那更是獲得了港島２０００萬港幣票房的火爆電影啊！接下來的《賭神》，多正常的劇。多好看的電影！王晶拍的！借著周星馳的《逃學威龍》，這也是王晶拍的！這些片子都不錯吧？但是王晶這時候已經開始拍一些很亂來的片子了，比如說“山寨”《變現怪杰》的《百變星君》，同樣是周星馳演的，在這么一個戲里面那就是各種惡搞各種胡來！

接著什么像是找了四大天王里面的三個——劉德華張學友和郭富城一起出演的《超級學校霸王》，把日本游戲《街頭霸王》里面的人物給弄到了港島現代社會，還說他們是從未來穿越回來的。然后讓這么一幫人在電影里面扮演了一個虛構故事邏輯的街頭霸王大戰！這么一個亂搞片，那也是王晶拍的！而再之后呢，各種什么《千王之王》啊，什么《千王之王２０００》啊。各種亂七八糟粗制濫造的電影都是從王晶手上批發制造出來的！如果說早年王晶拍的電影還很有笑果，還看點很足的話，到了２０００年前后這王晶拍的電影基本上就已經不好看了。而在進入了２１世紀之后，這王晶的電影那更是一步步的往雷劇的方面發展！

但是這么拍雷劇的王晶，混的還挺好！哪怕到了大陸發展，照樣片約不斷！哪怕他的戲票房都不高，但是每部基本都能讓投資的老板賺錢！這么一個特性就讓他能夠不斷的拍雷劇，然后還不斷的有片約！這奇怪不奇怪？實際上很多港島的影視人，那都是跟王晶一樣，是各種過度娛樂化的！他們只追求娛樂。他們不關心什么雷或者不雷，只要能夠賺錢就好了！于是在這么一種標桿之下，當他們發現無視任何規矩，隨意打亂各種規則。弄出來的無厘頭雷片反響還不錯的時候，他們能夠不照方抓藥一般的繼續拍么？

而大陸這邊還有特殊情況——拍什么神啊鬼啊什么賭徒啊不容易過審，總是有可能踩到紅線！那怎么辦呢？找個最不容易踩紅線的，然后把別的片的套路給加進去唄！比如港片拍武俠拍打戲的經驗多，而大陸這邊最安全的劇種就是抗日劇，每年抗日劇不斷。然后還有一批相對固定的觀眾群。那么就用抗日劇結合拍武打片的經驗啊，用抗日劇加上了各種夸張的武打設計，這不就行了？然后這樣一來手撕鬼子不就有了一個存在的基礎了？

那話說回來，芒果臺如果在賈鴻漸和華夏衛視的進攻之下，準備先回收他們想要進攻高端市場的嘗試，而開始主要守護他們基本盤收視市場，所以準備加強雷劇的話……那這芒果臺為什么要做雷劇呢？他們基本上做的都是各種青春劇，各種偶像劇，各種言情劇，這些劇種挺安全的吧？他們又沒和港島演藝人合作，他們干嘛拍的又那么雷呢？因為芒果臺通過港島演藝人員的做法，發現了這種雷劇實際上是有市場的啊！雷劇本質是什么？就是泛娛樂化！就是娛樂至死，其他不管！放在抗日劇里面，就是手榴彈炸飛機，就是手撕鬼子，就是一個武術高手可以滅一百多個荷槍實彈而且沖著他開槍的日本鬼子。那么放在言情劇里是什么？不就是各種雷人的臺詞各種雷人的設計了？

這種雷人的臺詞和雷人的設計，實際上就是芒果臺知道他們瞄準的收視群體，并不是那么斤斤計較的人群！就跟９０年代看港片非常歡樂的觀眾們一樣，他們仔細的考量過港片里面的各種不合理了么？沒有！電影怎么說都是娛樂，只要夠娛樂就好了嘛！大家又不是來上學的，那么認真干嘛？同樣，電視劇只要夠打發時間，夠吸引人，夠娛樂就可以了！那么正經干嘛？認認真真拍一個《潛伏》，是效果好，是收視好！但是有個卵用？光是為了寫《潛伏》的劇本，這邊劇要死多少腦細胞，這寫劇本來回推敲的周期就要多久？然后為了讓演員演的到位，這又要拍多久？這演員要找足夠演技的吧？這要多少錢？

但是如果是雷劇呢？編劇一個周末隨隨便便就搞了出來，然后隨便找幾個小鮮肉啊小美女之類的，那不就行了么！反正不需要什么演技，一兩個小有名氣的芒果臺自產的“偶像”，外加幾個什么影視學院畢業的學生，多便宜的價格就能湊齊劇組啊？然后拍攝周期也快的多，操作一個《潛伏》前前后后的周期，足夠拍三個雷劇的了！然后《潛伏》的收視率能抵得上三個雷劇加一起么？就算萬一真的抵得上，但是芒果臺雷劇可以一年搞１２部出來，誰家做《潛伏》這種素質的電視劇能夠一年做四部？哪怕是華夏衛視，那也不是每部電視劇都能到《潛伏》的高度的好么！

所以真的說起來，從投資回報率以及投資周轉的速度來說，拍雷劇當然是最好的選擇！而且是選擇了最不挑剔的消費者，這簡直就是最英明的商業決策！因為不僅僅是消費者在挑選商家，商家也是要挑選消費者的。有的消費者要求低，只要給口吃的對方就樂呵的不行，有的那就是挑挑揀揀的這個不愛那個不喜歡。問題在于這兩種觀眾，那都只是觀眾而已！每個人在電視機面前，那都只是一個單獨的個人被統計而已！一百萬個挑剔的觀眾，對于電視臺和投放商來說，和一百萬個看雷劇的觀眾，是沒什么區別的！

因此對于芒果臺來說，選擇做雷劇當然是最好的選擇！而華夏衛視則是努力的在細分市場，是通過挑選觀眾來挑選投放商！是通過抓住相對消費能力更強的消費者，來挑選愿意出更多錢的投放商——畢竟寶馬奔馳那跟奇瑞投放的資金量是不一樣的唄！而華夏衛視因為有賈鴻漸，所以選擇這么一條路相對容易，而芒果臺沒有賈鴻漸，他們就只能選擇雷劇更容易了！

那么芒果臺準備怎么把《丑女無敵》給雷劇化呢？很簡單，首先從角色造型上面來唄！如果正經拍，這“無敵”女主角是要盡量弄的跟普通路人妹子一樣造型和顏值的話，那么要做成雷劇顯然要丑化！讓女主角穿衣服打扮弄得就跟９０年代剛進城務工的農民工一樣，這不就行了么？給女主角扎倆大辮子，弄的就像是８０年代風格似的，然后穿衣風格也弄的現代基本沒人那么穿的那種！這樣一來丑的掉渣過時的掉渣的類型，能讓真正的丑女都覺得自己比她好看吧？這樣一來，真正的丑女不是看電視也有優越感了？不是看到了女主角榜上了霸道總裁了，也會覺得自己搞不好未來也能被霸道總裁愛上？這玩意兒都是心理學！(